服裝設計師（Fashion Designer）直接設計的是產品，間接設計的是人和社會。隨著科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷發展。信息時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速沖破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，于是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝藝術顯示出來的形式越來越多，有時還比較玄奧。怎樣看待服裝藝術、領略并感受服裝本身的語言，成為今天時代“注意力”經濟中的“眼球之戰”。

服裝藝術設計培養目標：培養能在企事業部門、學校、科研單位從事服裝、服飾設計工作以及教學與研究工作的德才兼備的高級專門人才。培養自己高貴的著裝氣質。

懂得最熱門的服裝設計技法：通過學習人體結構造型圖，懂得人體模特的畫法，服裝著裝圖的畫法以及著色的表現技巧。無論是否有美術基礎，均可通過培養自己服裝的感覺成為一個服裝設計的人才。

懂得色彩的搭配方法和對流行趨勢的預測：金牌導師分析歷年的流行趨勢，包括色彩的流行、服裝造型的流行、服裝款式的流行、服裝面料的流行，使學員懂得流行的規律。流行趨勢是服裝設計的基礎，通過流行趨勢的分析，學員可以通過流行現象分析今年的流行的服裝的原因。

懂得立體裁剪的基本方法：服裝立體裁剪是區別于平面制圖的一種裁剪方法，是完成服裝款式造型的重要手段之一。服裝立體裁剪在法國稱為“抄進裁剪”，在美國和英國稱為“覆蓋裁剪”，在日本稱為“立體裁斷”。是一種直接把布料覆蓋到人臺和人體上，通過分割、折疊、抽縮、拉展等技術手法制成預先構想好的服裝造型，再從人臺或者人體上取下布樣在平臺上進行修正，轉化成服裝紙樣再制成服裝的技術手段。

懂得日常各種布料的特性以及在服裝設計上的運用：在服裝世界里，服裝的面料五花八門，日新月異。但是從總體上來講，優質、高檔的面料，大都具有穿著舒適、吸汗透氣、懸垂挺括、視覺高貴、觸覺柔軟等幾個方面的特點。通過分析棉型織物、麻型織物、絲型織物、毛型織物、純化纖織物等的材料特點和制造方法，使得學員懂得材料的特點以及用在不同的服裝設計上的方法。

懂得服裝設計以及著裝的TPO原則：通過分析男裝禮服、休閑裝、內衣、運動裝，女 裝禮服、內衣、運動裝，童裝禮服、運動裝、校服的來源于特點。分析中西方服飾文化以及著裝禮儀，使得學員懂得不同場合、不同時間和地點的著裝禮儀。服裝設計是負責設計時裝以至成衣的設計師。時尚設計師的名稱是由英文的FashionDesigner翻譯而來。設計師的本質是富於創造性。他最重要的工作是構思。有的設計師又會畫又會做，如巴黎的拉格費爾德；有的設計師會做不會畫，如夏奈爾；有的設計師會畫不會做，如紐約的比爾·布拉斯；有的設計師不會畫不會做，如派瑞·埃立斯；有的設計師會畫會做但既不畫又不做，如麗茲·克萊本。但他們都善於構思和創新。構思和創新是一切藝術家和設計師的共性。

收費標準：成人4880元\人

咨詢電話：13902722483（amy老師）